سينما: ”كيسيجو“ يعكس اليابان بعد كارثة ١١ مارس/آذار ٢٠١١

مانغا أسطورية كادت أن تتحول إلى فيلم هوليوود

اُطلب على سبيل المثال من هاوٍ للسينما ذكر الفيلم الذي يتحدث عن غزو الجسم البشري من كائناتٍ من الفضاء الخارجي، وأعتقد أنه سيذكر على الأرجح ”غزو خاطفي الأجساد“ استنادا إلى رواية مؤلف الخيال العلمي الأمريكي جاك فيني ”خاطفو الأجساد“، والتي تم إحضارها إلى الشاشة الكبيرة عدة مرات في هوليوود. وربما تبدو القصة الرهيبة التي تدور أحداثها حول عائلة البطل وأصدقائه الذي يتوقفون يوما ما عن كونهم بشراً تصوّرا جذابا لصناع السينما. وهناك أيضا مثال آخر على هذه القصص تجده في مانغا ”الوحش المتطفل“ (كيسيجو)، التي تتحدث عن المعركة بين البشر والطفيليات الغريبة التي تستعمر دماغ الإنسان وتسيطر عليه. وعلى الرغم من أن هوليود اشترت حقوق ملكية الفيلم فإنّ هذه القصة لم تحضر بعد إلى الشاشة الكبيرة.

وقد حققت مانغا ”كيسيجو“ للفنان إيوأكي هيتوشي شعبية كبيرة، وتسلسلت في مجلة للمانغا بين عامي ١٩٨٩ و١٩٩٥، ووصلت المبيعات الاجمالية حتى الآن إلى خمسة عشر مليون نسخة. وعندما انتهت مدة صلاحية حقوق الملكية التي اشتراها استوديو أمريكي، عادت تلك الحقوق أخيرا إلى الأيادي اليابانية، وأعطيت مهمة جلب المانغا للشاشة الكبيرة إلى المخرج يامازاكي تاكاشي، وهو واحدٌ من أكبر المبدعين في مجال المؤثرات البصرية ومن أكثر المخرجين نجاحا في اليابان. وقد قام يامازاكي تاكاشي بتحويل السلسلة إلى فيلم مقسم من جزئين اثنين حيث حقق الجزء الأول نجاحا جماهيريا وصل إلى مليون ونصف مشاهدة بعد صدوره في نوفمبر/تشرين الثاني ٢٠١٤ كما تم إصدار الجزء الثاني يوم ٢٥ أبريل/نيسان من هذا العام.

هل أثرت المانغا على فيلم جيمس كاميرون المبيد ٢؟

ويسترجع يامازاكي ذاكرته بالقول: ”عندما بدأ نشر سلسلة المانغا، كنت أنا بدوري قد بدأت بالفعل العمل في مجال التأثيرات البصرية، ولكني كنت واثقا من أن شخصا ما كان على وشك أن يأخذه للعمل إلى السينما ولذلك صنعت فيلما ترويجيا قصيرا على أمل الانضمام لفريق العمل، حيث استخدمت وجهي في التصوير وعملت على سحقه رقميا وإعادته إلى الحالة الأصلية. لكن في النهاية لم يعرض أحد إخراج الفيلم“.

وفي تلك الأيام، انتشرت شائعة عبر دوائر صناعة السينما مفادها أن جيمس كاميرون كان على بيّنة من مانغا كيسيجو، وكان قد اشترى حقوق العمل لتحويله إلى فيلم المبيد ٢: يوم القيامة. ”لقد كان شيئا مثل الأسطورة الحضرية. ومع ذلك، فإن 1000-T (المبيد بالجسم المعدني السائل في فيلم المبيد ٢) تبدو حركته كما لو كانت مستوحاة من كيسيجو. وأعتقد أن المانغا كان لها تأثير على الفيلم“.

ففي الواقع عندما بدأ يامازاكي تصوير أفلام كيسيجو، كان يفكر لماذا لم تكن هوليود قادرة على تقديم فيلم المانغا. ”ولربما كان ذلك لأن العمل لا يميز بشكل واضح بين الخير والشر لا سيما عند التفكير من منظور متأثر بالمعتقدات المسيحية، يبدو الموضوع غير مقبول. أما في بلد تتعدد فيه الآلهة مثل اليابان، فإنه يمكن اعتبار الطفيليات كنوع متميز من ”آلهة“ تتخذ أشكال حياة أعلى من البشر وتتسم بوجود طبائع ليست جيدة أو شريرة بشكل واضح، أو إظهار أن كلا الجانبين موجودان داخل كل واحد منا، وربما لم يرق ذلك للمشاهدين في الولايات المتحدة“.

سوميتاني شوتا (الثاني من اليسار)، الذي يلعب بطل الرواية إيزومي شينئيتشي، هو ممثل موهوب فاز بجائزة مارسيلو ماستروياني لأفضل ممثل شاب جديد في مهرجان البندقية السينمائي عام ٢٠١١. (© ٢٠١٥ لجنة إنتاج فيلم كيسيجو).

بطل رواية كيسيجو هو طالب عادي تماما في المدرسة الثانوية اسمه إيزومي شينئيتشي. في يوم ما، يغزو كائن غريب جسده ويتحذ من يد إيزومي اليمنى مأوى له مما دفع بإيزومي للتعايش مع هذا الكائن الطفيلي تحت مسمى ”ميغي“، وفي نهاية المطاف ينمو بينهما نوع غريب من الصداقة حيث يحارب الاثنان ضد طفيليات أخرى تفترس البشر وتقلد كذلك في معركة من أجل إبقاء الأنواع الخاصة بكل منها على قيد الحياة.

كما يرى يامازاكي طبيعة هذه الشخصية المركزية بأنها يابانية جوهريا. ويضيف ”أنه موجود في مكان ما بين هذين النوعين، وهذا النوع من الأبطال هو خاص جدا لليابان. ولعل الشيء نفسه ينطبق على كامين رايدر، اُلترامان، أو ديفيل مان وللوهلة الأولى، قد تحصل على الانطباع بأن هذا الفيلم تدور قصته على نفس منوال قصص أفلام الغزو و ”الحيازة“ من كائن الغريب في هوليوود. ولكن خلال تصويري للفيلم، أدركت أن كيسيجو لديه منظور ياباني فريد“.

تكنولوجيا لجعل الطفيليات ممكنة

كانت هناك خطوات كبيرة في مجال تكنولوجيا المؤثرات البصرية منذ أكثر من ٢٠ عاما وذلك عندما أراد يامازاكي أولا أن يشارك في الفيلم المقتبس من المانغا. ومع ذلك، فقد تكون صناعة السينما اليابانية بطيئة في الرد. فهي ”عالم محافظ، وتستغرق أحدث التقنيات وقتا طويلا للوصول إلى أيدي صانعي الأفلام أي بعبارة أخرى، لا أحد قادر على الحكم على المشاريع التي تستحق الاستثمار في المال. ولكن أستطيع القول إنني أدركت بوجوب استخدام التقاط الحركة من أجل وضع ١٠٠٪ من آبي (الممثل آبي ساداؤ) في شخصية ميغي“.

كما قّدَم صانعو لعبة فيديو كونامي وسكوير انيكس المساعدة في صناعة مشاهد الفيلم حيث ”تنشطر“ وجوه الشخصيات التي تنتشر فيها الطفيليات لاستهلاك الفرائس البشرية. كما ساعدوا في التقاط الحركة، وهي تقنية يتم فيها قراءة حركات الممثلين وتعابير وجههم بواسطة أجهزة الكمبيوتر لاستخدامها في الآثار المرئية الرقمية.

آبي ساداؤ، وهو يرتدي بدلة التقاط الحركة، يلعب دور كائن حي يسمى ميغي يصيب يد شينئيتشي اليمنى. (© ٢٠١٥ لجنة إنتاج فيلم كيسيجو).

كذلك يوجد ”لدى صناع ألعاب الفيديو أحدث وأفضل أنواع التكنولوجيا. ومع ذلك، فإنه لا يكاد أي من المخرجين يعرف ما يجري في صناعة ألعاب الفيديو. سيما وأنها طرقت أبواب الناس الذين ليس لديهم أي علاقة بصناعة الأفلام، وطلبت منهم أن يسمحوا لي باستخدام هذه التكنولوجيا لصالح فيلم ياباني وهذا لم يكن الأمر سهلا، ولكن النتائج كانت تستحق كل هذا العناء.“

وفي هوليوود، يتم اختيار أفضل السبل لصناعة الفيلم من خلال التجربة والخطأ الجاري. ولعل تكرار هذه العملية يُعزز التحسن التكنولوجي. من ناحية أخرى، يأخذ المخرجون نهجا مختلفا في اليابان. حيث ”لدينا قضايا الميزانية وغيرها من القيود، ولذلك فإن السبيل الوحيد للمضي قُدما هو محاولة معرفة مسبقة بالتكنولوجيا التي من شأنها أن تكون أكثر فائدة وهذا يحتاج إلى شجاعة، ومن المستحيل أن تفعل أي شيء يستحق دون أي اتصال مع عالم التكنولوجيات الجديدة“.

رسالة مثالية لليابان بعد كارثة ١١ مارس/آذار

ومع ذلك، فإن التطور التكنولوجي ليس السبب الوحيد الذي جعل يامازاكي يشعر أن الوقت قد حان لصناعة الأفلام على أساس سلسلة مانغا إيوأكي في اليابان. ”الأشياء التي تحذرنا المانغا منها هي موجودة حولنا وتحدث في الحياة الواقعية وقد شعرت أنه من الممكن نقل رسالة بتحويلها إلى فيلم اليوم“.

فريق عمل كيسيجو يضم مجموعة من أفضل ممثلي السينما في اليابان. في الفيلم الأول، يلعب النجم الشاب ذو الشعبية الكبيرة هيغاشيدي ماساهيرو (يسار) دور طالب في المدرسة الثانوية يعيش مع طفيلي. (© ٢٠١٥ لجنة إنتاج فيلم كيسيجو).

يخرج يامازاكي المواجهة بين البطل الخصم الذي تسيطر عليه طفيلي ووحدة من القوات الخاصة. (© ٢٠١٥ لجنة إنتاج فيلم كيسيجو).

عندما كانت المانغا لا تزال تُنشر بالتسلسل، لفتت القصة الانتباه لتحذيراتها بشأن الأزمات البيئية العالمية. ومع ذلك فإننا نواجه أخطاراً تهدد وجودنا بحد ذاته اليوم. وقد أن أصبح وضعنا الآن أكثر إلحاحا، وإنني لأشعر بالذهول مرة أخرى لمدى تأثير الرسالة الأصيلة لهذا العمل“.

كما أننا ”نعيش في خوف في خضم وضع غير مستقر للغاية، حيث لا نعرف متى سيضرب زلزال كبير آخر أو مقادير الإشعاعات بدقة حولنا، وحسب اعتقادي يجب أن تروى هذه القصة بالضبط بسبب هذا الوضع. لذا شعرت أنه من المهم أن توصل رسالة القصة ليس بطريقة سياسية، ولكن من خلال وسائل الترفيه، ومن مكاني كمواطن يعيش اليوم في اليابان“.

وقد تم عرض كيسيجو في أواخر شهر أبريل/ نيسان في مهرجان أوديني لأفلام الشرق الأقصى في إيطاليا. ”وكنت متأكداً من أن المشاهدين في الخارج سيستشعرون من هذا الفيلم الغمامة الداكنة التي ظللت اليابان في أعقاب أحداث ١١ مارس/آذار ٢٠١١ (زلزال شرق اليابان الكبير وتسونامي)، وآمل وصول فكرة أننا يجب الاستمرار في العيش، بغض النظر عن مدى خطورة خطايانا“.

أخطار التركيز الأجنبي المفرط

يلاحظ يامازاكي ولعه بالرسومات المتحركة المنتجة بواسطة رسومات ثلاثية الأبعاد الحاسوبية والمستخدمة أيضا في عمله الناجح ”كن جانبي يا عبقور“، والذي شارك في إخراجه ياغي ريوإيتشي، والذي حقق أكثر من ١٠ مليار ين دوليا.

مع البداية في انتاج سلسلة أفلام ناجحة بشكل كبير مثل ”غروب شمس دائم في حي سانتشومي“ والتي أعادت تصوير طوكيو في عصر شووا، استخدم يامازاكي التأثيرات البصرية لجلب أنواع مختلفة من الحياة مع كل فيلم جديد، بما في ذلك أوبرا الفضاء، دراما الساموراي، الحرب العالمية الثانية، والرسومات المتحركة المنتجة بواسطة الحاسوب، مما أدى إلى إحرازه العديد من النجاحات المتتالية. وهو واحد من أفضل مخرجي الترفيه السينمائي في اليابان، ولكنه يصر على الالتزام بوجهة نظر نزيهة ومتزنة تجاه مكانة الأفلام اليابانية في السوق الدولية.

ويقول ”لست مهتما بشكل خاص في تطوير محتوى يجذب المشاهدين في الخارج. حيث يمكن أن يؤدي وضع الكثير من التركيز على الأسواق الخارجية إلى إضعاف الأسس الخاصة بك. بصفتنا نحن كآسيويين، واللغة الإنكليزية ليست القاعدة من ثقافتنا، ولدينا العديد من العيوب. لا سيما عندما يتعلق الأمر بأفلام الأكشن، ولطالما يلعب أبطال شخصياتنا أدوارهم كممثلين آسيويين، فإنه من المستحيل بالنسبة لنا المنافسة على نفس مستوى الأفلام في هوليوود لكنّني واثقٌ من أن هناك أنواع نستطيع من خلالها وعلى وجه التحديد المنافسة ونظرا لأن وقتنا محدود فيجب علينا أن نركز على البطاقات التي يمكن الفوز بها. فعلى سبيل المثال يوجد هنالك أفلام الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد، والتي لديها الكثير من الجمهور والأتباع في عدد من البلدان.

ويقول: ”في الأساس، السوق الدولي ليس الهدف النهائي. بالنسبة لي الآن، ما هو مهم هو معرفة كيفية التنافس في السوق اليابانية، التي يقال إنها تتبع قواعد مختلفة مقارنة مع بقية العالم وإذا قمت بعمل شيء عن طريق الصدفة لديه القدرة على أن يحقق نجاحا عالميا باهرا، وسوف أتابع هذا الاحتمال بفارغ الصبر. وحتى إذا كان ذلك شيئا ثانويا، من شأنه أن يكون مجرد مكافأة فقط“.

مع أخذ خلفيته في مجال التأثيرات البصرية بعين الاعتبار، شاهدنا كيف استخدم يامازاكي التقنيات المختلفة في طائفة واسعة من الأفلام، ولكن التعامل مع أحدث التقنيات لا يحظى بالأولوية عندما يأتي الوقت لتصوير الفيلم.

ويختتم يامازاكي أقواله بالعبارة التالية: ”أتلقى أنواعاً كثيرة من العروض، ولكن لتلك التي قبلت شيءٍ مشترك، ألا وهو أنها جعلتني أشعر بالحماس لتصويرها. سيما وأن التكنولوجيا هي شيء يمكنك استخدامها عند الحاجة إليها. ويمكنك أن تفعل أي شيء بواسطة الرسوم الحاسوبية الآن، لذلك لم يعد هناك مفاجآت جديدة للجمهور ولعل الشيء الأكثر أهمية هو أن يكون هناك قصة، وشخصيات داخلها مثيرة للاهتمام“.

(النص الأصلي باللغة اليابانية بتاريخ ٢٤ أبريل/نيسان ٢٠١٥، إعداد فريق من هيئة التحرير في nippon.com بناء على مقابلة أُجريت يوم ١٣ أبريل/نيسان ٢٠١٥. الترجمة من الإنكليزية.)