吉卜力工作室40年的軌跡:宮崎駿作品在全球動畫界掀起的「熱風」
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「吹拂於撒哈拉沙漠的熱風」
吉卜力工作室成立於1985年6月。以前一年上映的《風之谷》(由Topcraft製作)在票房上取得佳績為契機,由當時連載原作漫畫的雜誌《Animage》的發行商德間書店出資成立了這家公司。
以出身東映動畫(現為東映Animation)的宮崎駿與高畑勳為核心,旨在製作院線動畫電影。「Ghibli」一詞源自阿拉伯語,意指吹拂於撒哈拉沙漠的熱風,在第二次世界大戰期間,義大利的軍用偵察機曾以此命名。據稱身為飛機迷的宮崎,出於「要在日本動畫界掀起一陣旋風」的意圖,而將其作為工作室的名稱。

《風之谷》© 1984 Hayao Miyazaki/Studio Ghibli, H
《龍貓》、《螢火蟲之墓》兩部聯映的「瘋狂之舉」
吉卜力的首部作品為1986年上映的《天空之城》。與《風之谷》相同,由高畑勳擔任製作人、宮崎駿執導。88年4月則以兩部聯映的形式,同步上映了《龍貓》(宮崎駿執導)與《螢火蟲之墓》(高畑導演執導)。宮崎作品與高畑作品的同步上映,是空前絕後的唯一一次。由於必須同時製作兩部動畫長片,對製作現場造成了極大的負擔。況且還被要求提升作品品質,這是一個「只能用瘋狂之舉來形容」的企劃(引自吉卜力工作室官方網站)。
由於上映時期並非日本電影業的票房「旺季」——暑假檔期,因此在票房上並未締造熱賣佳績。然而,作品內容卻獲得各界的高度讚譽,讓吉卜力的名號從此響徹日本電影界。

左:《天空之城》© 1986 Hayao Miyazaki/Studio Ghibli/右:《龍貓》© 1988 Hayao Miyazaki/Studio Ghibli
《魔女宅急便》成為轉機
在票房上首度取得巨大成功的是1989年上映的宮崎導演作品《魔女宅急便》。該片躍居當年日本電影票房排行榜冠軍。以此熱賣為契機,當時以《Animage》總編輯身份參與其中的鈴木敏夫,成為吉卜力專任的監製(製作人)。自90年代初期起,陸續推出了《兒時的點點滴滴》(1991年,高畑導演)、《紅豬》(92年,宮崎導演)、《歡喜碰碰狸》(94年,高畑導演)等膾炙人口的熱門作品,成為年度票房排行榜榜首的常客。

左:《魔女宅急便》© 1989 Eiko Kadono/Hayao Miyazaki/Studio Ghibli, N/右:《紅豬》© 1992 Hayao Miyazaki/Studio Ghibli, NN
自89年起,營運體制也逐步進行革新。具體而言,是改善工作人員的待遇以及新人的招募與培訓。在日本動畫界,薪資設定普遍採用「每畫1張圖、每上1張色計算多少費用」的「按件計酬制」。《魔女宅急便》無論多麼熱賣,都無法反映在當時工作人員的收入上。
在討論工作室未來的過程中,採納了宮崎導演的建議,決定將工作人員轉為正職並導入固定薪資制度,以薪資倍增為目標,同時致力於定期招募與培訓新人。
92年時,從原先的東京吉祥寺,搬遷至位於東小金井新建成的工作室。
《魔法公主》引發社會現象,憑《神隱少女》走向世界
1995年,宮崎導演開始製作《魔法公主》。製作費高達以往的兩倍——20億日圓。當時業界人士普遍抱持強烈疑慮,擔憂「在這個時代時代劇還能熱賣嗎?」。經歷16年構思、耗時長達3年誕生的該作,於97年夏季上映後隨即大賣(票房收入高達201.8億日圓),不僅高居日本國產電影榜首,更超越了此前在日本上映的外國電影票房冠軍《E.T.外星人》(1982年上映)。
隨後由宮崎導演執導的《神隱少女》(2001年上映),一舉刷新了《魔法公主》的紀錄,更榮獲動畫作品史上首座柏林影展金熊獎,以及首部以非英語製作並獲得奧斯卡最佳動畫長片獎的作品。在長達19年的時間裡(直至2020年),始終保持著日本國內歷史最高電影票房收入的紀錄。

左:《魔法公主》© 1997 Hayao Miyazaki/Studio Ghibli, ND/右:《神隱少女》© 2001 Hayao Miyazaki/Studio Ghibli, NDDTM

左:《霍爾的移動城堡》© 2004 Diana Wynne Jones/Hayao Miyazaki/Studio Ghibli, NDDMT/右:《崖上的波妞》© 2008 Hayao Miyazaki/Studio Ghibli, NDHDMT
此後,宮崎導演的作品接連推出了《霍爾的移動城堡》(2004年上映,榮獲威尼斯影展最佳技術貢獻金奧賽拉獎)與《崖上的波妞》(08年上映)。在3D動畫蔚為主流之際,《崖上的波妞》堅持極致的手繪表現手法,亦引發極大關注。
2005年4月,吉卜力工作室自德間書店分離並獨立(2023年成為日本電視台的子公司)。
新秀培育與宮崎導演的「引退」
邁入2010年代後,培育接替宮崎與高畑的下一代成為最大課題。作為啟用新秀的第一彈,米林宏昌執導了《借物少女艾莉緹》(2010年)。而憑藉《地海戰記》(06年)出道的宮崎駿長子——宮崎吾郎,則執導了其第2部作品《來自紅花坂》(2011年)。
另一方面,2013年對兩位巨匠而言成為一個關鍵的里程碑之年。7月上映了宮崎導演的《風起》,11月則上映了高畑導演的《輝夜姬物語》。對高畑導演而言,這是睽違14年備受期待的新作(該導演於2018年逝世)。
同年9月6日,宮崎駿導演突然召開記者會,宣布自長編動畫電影製作中引退。14年7月,米林導演的第2部長編作品《回憶中的瑪妮》上映,但次月即宣布解散並暫停製作部門的運作。
憑藉長編動畫《蒼鷺與少年》復出
即使宣布引退,宮崎導演對創作作品的熱情並未熄滅。他已著手籌備於三鷹之森吉卜力美術館(2001年開館)上映的短篇動畫《毛毛蟲波羅》之企劃。2017年,吉卜力為新電影開展新人招募,重組製作部門,與年輕的工作人員們積極地迎向首次挑戰的CG表現手法。在此期間,宮崎導演再次挑戰長編動畫電影製作的念頭愈發強烈。
23年,睽違10年的長編作品《蒼鷺與少年》上映,締造了全球熱賣紀錄。次年,宮崎導演榮獲個人第2座奧斯卡金像獎。此外,在坎城國際影展上,吉卜力工作室作為團體榮獲首座「榮譽金棕櫚獎」。

《蒼鷺與少年》的主角真人(Mahito)與蒼鷺 © 2023 Hayao Miyazaki/Studio Ghibli
近年來,透過影音串流平台,吉卜力作品在世界各國大受歡迎。另一方面,宮崎導演現年85歲。承襲其卓越想像力與創造力的「接班人」尚未誕生。今後吉卜力工作室的動畫製作將邁向何種方向,令人深感期待與好奇。
<吉卜力工作室年表>
1984年3月:《風之谷》上映。可堪稱吉卜力「原點」的作品。
1985年6月:吉卜力工作室成立。
1986年8月:《天空之城》上映。首部吉卜力作品。
1988年4月:《龍貓》、《螢火蟲之墓》兩部聯映。
1989年7月:《魔女宅急便》上映。躍居當年日本國產電影票房排行榜第1名。
1996年7月:母公司德間書店於電影及影音事業與迪士尼展開業務合作。
1997年7月:《魔法公主》上映。刷新在日本上映電影的票房收入紀錄。
2001年7月:《神隱少女》上映。直至2020年為止,保持日本國內歷史最高電影票房收入紀錄。榮獲柏林影展金熊獎(02年)、奧斯卡最佳動畫長片獎(03年)。
2001年10月:「三鷹之森吉卜力美術館」開館。
2004年11月:《霍爾的移動城堡》上映。榮獲威尼斯影展金奧賽拉獎(最佳技術貢獻獎)。
2013年9月:《風起》上映2個月後,宮崎駿導演宣布自長編動畫電影製作中引退。
2017年5月:宮崎導演正式撤回長編製作的引退聲明。
2022年11月:位於愛知縣長久手市的「吉卜力公園」開園。
2023年7月:《蒼鷺與少年》上映。榮獲奧斯卡最佳動畫長片獎(24年)。
2024年5月:吉卜力工作室於第77屆坎城國際影展榮獲榮譽金棕櫚獎。
<參考資料>
標題圖片:位於東京小金井市的吉卜力工作室第1工作室(時事)
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