真人版如何表现原著漫画的世界?
樋口导演从高中时代起就一直在特摄片场打工,在1984年的特摄电影《哥斯拉》中,他作为特殊造型部的一员体验了影片的拍摄现场,又亲自担纲《卡美拉》系列电影的特摄和特技导演并取得不俗成绩。而作为导演首次掌镜的电影则是2005年以第二次世界大战末期为背景的《暴风女神》,电影故事围绕着潜水艇展开,片中运用了大量VFX(视觉效果)技术。即便是对于有着丰富特摄经验的樋口导演来说,这也是一次特别的体验。
“不管怎样,我们拍这部电影,一切必须从零开始。要是古装剧,只要查一下资料,就能了解到相关知识,以及经验法则。服装也都在仓库里放着。可是这次(却不一样),即使是一个小小的道具,我们也得亲自制作,或是仔细斟酌之后再精心挑选。因为是第一次拍摄漫画的真人版电影,真的没想到这么辛苦,说实话我本人很是吃惊。”
另一个难题就是剧本。“如果是一部已经完结的、有着完整故事的漫画,剧本创作起来或许会不一样吧。可这是一部仍然在连载的作品,在电影中如何结尾就成了一大难题。”据说拍摄团队为此进行了反复摸索和尝试。当然,还有一个本质的课题,那就是如何用真人的表演来展现原著漫画的世界。
“我还记得自己在读漫画时,受到一种从未体验过的强烈冲击。当时给我的印象是,这个自己素未谋面的名叫谏山的人,他头脑中看到的世界远远超越了漫画,只是偶尔选用漫画这个表现形式而已。”樋口导演回忆道:“他应该是很想看到活生生的、具有质感的东西的。我感觉作者把自己的这种想法浓烈地表现在漫画原稿中了。”
“巨人散发出的那种令人毛骨悚然的恐怖也十分特别。在漫画中,比起出场人物,反而是巨人的刻画、描绘更见功力,它让人怀疑是不是有典型人物。画面里透露出的是‘这家伙实在太可恶了,简直不可原谅!’的心情,巨人画得比出场人物更像人类,该怎样表现这种‘失衡’呢?我一直在思考这个问题。”
樋口导演说他从谏山的漫画里感受到了一种本质上的“对他人的恐惧”。“(害怕的)并不是具体的某个人,可以是任何人,也可以谁都不是。我们不知道他的名字,也不知道他在想什么,只是一种对‘他人的恐惧’。我没有对谏山先生说过我的这种印象,不过他二十多岁就离开老家九州来到东京,我觉得这也许是当时的他在东京街头感受到的恐惧。”

