太在意国外的反应,往往容易失败
山崎贵执导的电影可谓佳片不断,几乎每部作品都大获成功。最开始是《永远的三丁目的夕阳》系列电影,在银幕上再现了“昭和时代的东京”,然后是“太空题材”、“历史剧”、“战争剧”、“3DCG动画”等每一部作品涉及不同领域,但山崎贵以VFX技术将这些千差万别的题材很好地表现出来,无疑是日本娱乐片首屈一指的导演。不过,有关日本电影在国际市场上的内容定位,他分析得很冷静。
“我没有太大兴趣,去把电影制作成让万人都能接受的东西。如果太在意国外的反应,往往容易失败。我们是亚洲人,我们的文化不是以英语为基础的,而且打入英语国家也有许多障碍。既然我们电影的主演都是亚洲人,拍的又是真人版更不可能去和那些好莱坞大片去竞争。但是,也有可以与他们一争高低的领域。时间有限,所以一旦出牌,我希望是有必胜把握的那张牌。比如说我们拍的3D动画,很多国家都有接受它的土壤。”
“国际市场本身并不是我们的最终目标,在有‘加拉帕戈斯现象’之称的日本的封闭市场里如何生存下去?对现在的我来说,这才是至关重要的问题。在探索这个问题的过程当中,如果我创作的作品能具备国际竞争力的话,那么就顺其自然,多多创作给大家来看。国际市场对我来说只是一个副产品,是‘奖金’。”
虽然山崎贵是做VFX出身,在涵盖多个领域的作品中运用了各种各样的技术手段,但是他说,在拍摄电影的时候,最重视的并不是去挑战尖端技术。
“我会接到各种各样的工作邀请。我选择工作的一贯标准是,当接到工作邀请的那个瞬间,它是否会让我热血沸腾,是否有拍摄的冲动。至于技术方面,酌情运用就可以了。我的电影一般都能用CG制作完成,如今大家都已经司空见惯了。所以最重要的还是有故事性,其中刻画的人物角色要有魅力,那才是决定性因素。”
(编辑部根据4月13日采访内容编辑)
