从传统到时尚，从产品到城市

最近，佐藤发布了为纪念有田烧（陶瓷）创业400周年而设计的有田烧作品，还参与制作了歌舞伎第八代中村芝翫名号继承公演的庆祝幕板，不少工作都与日本的传统文化相关。而他采用的却是打破传统文化固有概念的崭新手法。

歌舞伎第八代中村芝翫名号继承公演的庆祝幕板
以佐藤可士和设计的标志为特色的名号继承纪念公演便签
佐藤

　在我的心中，这些也都是品牌塑造。歌舞伎和有田烧的传统和技艺都传承了400年，我希望不仅是日本人，有更多的外国人也能了解它们的精彩之处。为此，单凭喋喋不休地讲述传统和技艺可不行。拿有田烧来说，成败关键在于“如何展现新意”。歌舞伎也同样，我称其为“活遗产（Living Heritage）”，而不是单纯的遗产。现在歌舞伎有大量古典和新创剧目被搬上舞台，作为一种文娱项目受到了社会的肯定，这种“生气”洋溢的感觉很重要，我希望将其本质和哲学浓缩到一种简单明快、一见难忘的图标之中，然后传播开去。

现代社会的沟通速度变得飞快。如果不能在一瞬间展现对象物的价值，就无法产生戏剧性的效果。我也不会限定媒介的形式。在策划人气音乐组合“SMAP”的CD专辑宣传活动时，从街上的广告牌，到路边停着的车辆，我全都盖上了专辑封面，将整个涉谷街区变成了宣传媒介。就是这样，无论城市街道、建筑还是产品，任何东西都可以视觉标志化。