“个人制作”更适合探索内心的主题

在新海诚之后，再也没有个人创作者脱颖而出。据此，当我们回头再看《星之声》的走红，就会发现它的价值并不在于“一个人制作的作品”这点。一直到《你的名字》，新海诚都在探讨一个心灵的疑问——“人是否最终还是孤独的？若非如此，为什么会一直有这种情绪？”。而在探索这个主题的时候，“一个人制作”恰恰是最好的方法。

在《星之声》这部作品中，全片都贯穿着一个疑问：“即使可以通过手机互通信息，当物理距离越拉越远之后，人和人之间是否还能一直保持心意相通？”而从《秒速5厘米》（2007年）到最新作品《你的名字》，“无法碰触对方的痛苦”更是以各种形式不断重现，并贯穿影片始终。这一重要的情感内核，正是新海诚的吸粉利器。2002年的《星之声》之所以能给观众带来强烈冲击，也正是因为这个问题直接撞击到了每个人的内心苦恼，才引发了巨大的共鸣。

当时，电子邮件刚刚普及不久，“人与人之间的距离”这个具有普遍性的传统命题，在数字化的漩涡中不断发酵。出自于新海诚这个个体的所有影像，都能给观众带来惊喜，也让他们能够感受到与创作者的心是如此地接近。