與西方現代藝術貼近

樂吉左衛門親身體會到，可以與西方人就奧妙的黑樂茶碗的世界進行對話的時代已經來臨。例如，法國畫家克萊因（Yves Klein，1928～1962年）創作的深藍色單色作品，就「捨棄了全部抒情部分，塗滿畫布的都是單色」，俄裔猶太畫家羅斯科（Mark Rothko，1903～1970年）的抽象主義繪畫也是「近乎黑色的、表現形式簡樸單純的單色作品」。

樂吉左衛門分析說：「這些現代美術作品與400年前長次郎的作品相比，時代和條件相異，因此不能說是同樣的；但西方文明和日本文化恐怕已進入可跨越時空進行對話的時代——『你也把畫布全塗成黑色了呀！』『你的茶碗也是漆黑的！』『這是為什麼呢？』」

第15代吉左衛門製作的燒貫黑樂茶碗，2012年，東京國立近代美術館藏，在繼承樂家傳統的基礎上，以現代陶藝家的眼光創作的當代作品，受到了來自國外的關注

樂吉左衛門在2009年威尼斯雙年展期間舉辦的「In-Finitum」展覽會上，曾展出過自己燒製的樂黑茶碗。走進美術館昏暗的小屋，裏面只有這個茶碗與羅斯科的一幅繪畫，此刻樂吉左衛門體味到：「羅斯科的抽象表達與繼承了長次郎『基因』的茶碗的黑色，它們有著廣泛的共同領域可以互相傾述。」

採訪、撰文：川勝美樹
攝影：川本聖哉

標題圖片：樂吉左衛門，凝視著自己燒製的樂茶碗

茶碗中的宇宙  樂家單傳的藝術

展出地點：東京國立近代美術館
展出時間：2017年3月14日〜5月21日
門票：普通1,400日圓，大學生1,000日圓，高中生500日圓，國中生以下免費

在俄國艾爾米塔什博物館、普希金國家藝術館及美國洛杉磯市立藝術博物館舉辦巡迴展後，樂吉左衛門進一步豐富了大獲好評的樂茶碗歷代展品，包括長次郎的那些被指定為重要文化遺產的作品在內，名碗齊聚一堂。繼京都展之後，凱旋故里，目前正在東京展出。

樂吉左衛門介紹說：「此次展覽主要展出長次郎的作品，此外本阿彌光悅等人的代表作也彙集一堂。尤其是長次郎的茶碗，堪稱是最具代表性的傑作。畢竟，那是利休的茶碗，是利休曾經用來喝茶的。」繼而他斷言：「在我的有生之年，這樣的展覽不會舉辦第二次了。」因為茶道用的茶碗，飽含著收藏家的情感，不是輕而易舉地就能讓他們拿出來展覽的。「為了舉辦展會，我登門拜訪一位收藏家。在我借到茶碗，登上運輸車時，看到那位收藏家以神道祭拜的做法，向我們擊掌並深施一禮，這讓我再次感受到茶碗在收藏家心中的分量。」

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