「個人製作」更適合探索內心的主題

在新海誠之後，再也沒有個人創作者脫穎而出。據此，當我們回頭再看《星之聲》的走紅，就會發現它的價值並不在於「一個人製作的作品」這點。一直到《你的名字》，新海誠都在探討一個心靈的疑問——「人是否最終還是孤獨的？若非如此，為什麼會一直有這種情緒？」。而在探索這個主題的時候，「一個人製作」恰恰是最好的方法。

在《星之聲》這部作品中，全片都貫穿著一個疑問：「即使可以通過手機互通資訊，當物理距離越拉越遠之後，人和人之間是否還能一直保持心意相通？」而從《秒速5公分》（2007年）到最新作品《你的名字》，「無法碰觸對方的痛苦」更是以各種形式不斷重現，並貫穿影片始終。這一重要的情感內核，正是新海誠受影迷歡迎的部分。2002年的《星之聲》之所以能給觀眾帶來強烈衝擊，也正是因為這個問題直接撞擊到了每個人的內心苦惱，才引發了巨大的共鳴。

當時，電子郵件剛剛普及不久，「人與人之間的距離」這個具有普遍性的傳統命題，在數位化的漩渦中不斷發酵。出自於新海誠這個個體的所有影像，都能給觀眾帶來驚喜，也讓他們能夠感受到與創作者的心是如此地接近。