在传统与创新之间

在展馆入口处迎接观众的是初代长次郎的“二彩狮子”，乐家第15代乐吉左卫门称其为“破解长次郎茶碗之谜的钥匙”，是长次郎在开始烧制茶碗之前完成的，也是长次郎唯一一件刻有作者名和烧制时间的作品。这件作品与静寂的茶碗形成鲜明对照，给人以激烈的跃动感，同时也让人强烈感受到与千利休的关联。

初代长次郎 二彩狮子 重要文化遗产 1954年 乐美术馆藏
利休十分看好长次郎，看中他像这狮子一样强力、激烈的表现力，偏偏又特意请他烧制体现“侘茶”精神的“静寂”的茶碗

第一间展室内陈列着10多个长次郎的茶碗，这些作品都是“利休拿在手中喝过茶的”。色调单一的黑乐茶碗，碗底座及其内部均施以黑色釉药。按照当代传人的说法，“这些前卫作品甚至连烧制者的个性都舍弃了。”黑色竟然如此富于变化，实在是令人惊讶。

集中展示长次郎茶碗的展室内，气氛威严肃穆
初代长次郎 黑乐茶碗 铭“大黑” 桃山时代（16世纪）重要文化遗产 个人藏品
第一间展室陈列的第一件展品“大黑”，个头虽小，却于静寂中释放出强大的气场

乐烧以一子单传的形式传承450年之久，观众按时代顺序观赏历代作品时可以清楚地看到，历代传人在继承长次郎的精神之余，都在追求自己独特的表现。初代给人以静寂、缄默之感。第2代常庆的作品口径大，形状不匀称。第3代道入在认识利休的茶人尚在世时便引进了设计性。第4代宗入逐渐向长次郎回归，创制出一种独特的黑釉——“Kase釉”。

长次郎展室后面是历代作品展。历代都效仿长次郎制作狮子像的做法，留下了狮子香炉等作品
第3代道入 黑乐茶碗 铭“青山” 17世纪重要文化遗产 乐美术馆藏品

乐家第3代传人道入别名“能古（Nonkou）”，被江户时代初期的伟大艺术家本阿弥光悦誉为“名人”。从道入在茶碗上烧制抽象画的现代性中，可以窥见他在与光悦的交流中向其学习创新精神的影响。

“历代传人都是在继承长次郎精神的基础上，巧妙地融入不同时代的气息，进行独特的创作”，这可谓乐家的骄傲。乐家祖祖辈辈不收弟子、不允许另立门派，以一子单传的形式继承传统、勇于创新。