逐漸形成「雪舟風格」

儘管隨遣明使團前往中國的畫師不止雪舟一人，但只有雪舟如此有意識地學習中國繪畫並將之融會貫通。回到日本26年後，76歲的雪舟創作了《破墨山水圖》，並在題跋中對自己遊歷日本和中國的一生進行了回顧。據雪舟在題跋中自述，他在中國師從李在等知名畫家，學習繪畫技法；回到日本後，又深刻體會到繼承如拙、周文等先師之傳統需高妙心識。這段長文自述記錄了畫家的「心聲」，在室町時代可謂絕無僅有。

日本國寶《破墨山水圖》（東京國立博物館藏，ColBase）
日本國寶《破墨山水圖》（東京國立博物館藏，ColBase）

正如雪舟所述，歸國後，他一邊適應日本畫界的情況，一邊逐步開創出自己獨特的風格。當時，日本流行模仿中國知名畫家的畫風，客人買畫時常常指定某位中國畫家的風格，如「請用夏圭風格作畫」等等。狩野派畫家的臨本顯示，為滿足這種需求，雪舟曾模仿6名中國名家的畫風，繪製了12幅畫作。這些畫作是供客人參考、挑選的「樣本」，但畫中也融入了雪舟本人的特色，一眼就能看出是他的手筆。《秋冬山水圖》和《破墨山水圖》便是在「夏圭風格」與「玉澗風格」的基礎上發展而來的。

日本畫家狩野常信的臨本《流書手鑒》。每幅畫的右下角都標註著南宋畫家的名字，如「夏圭」「梁楷」「玉澗」等。雪舟在巧妙模仿這些畫家畫風的基礎上，將其提升為獨具「雪舟」特色的作品（東京國立博物館藏，ColBase）
日本畫家狩野常信的臨本《流書手鑒》。每幅畫的右下角都標註著南宋畫家的名字，如「夏圭」「梁楷」「玉澗」等。雪舟在巧妙模仿這些畫家畫風的基礎上，將其提升為獨具「雪舟」特色的作品（東京國立博物館藏，ColBase）