雕版師、刷印師——支撐「蔦重團隊」量產暢銷作品的工匠們

歌麿的浮世繪亦是工匠技藝的結晶

在蔦重門下聲名鵲起的喜多川歌麿，其浮世繪作品得以傳世同樣離不開這些工匠們。

歌麿在成為美人畫浮世繪大師之前，便為蔦重出版的繪本畫插圖了。據編纂於1790年左右的浮世繪師便覽《浮世繪類考》記載，「（歌麿）寓居蔦屋重三郎宅」。可見他可以說是蔦屋「養成」（親自培養）的畫師，想必他也近距離看過自己的畫作是如何經由雕版師、刷印師之手實現大量生產的。

歌麿的代表作《畫本蟲撰》《潮幹之女》《百千鳥狂歌合》（本文標題圖片）皆誕生於其藝術生涯的其中一個巔峰時期，於1788-1790年由耕書堂出版。

喜多川歌麿的《潮干之女》（國立國會圖書館藏）

喜多川歌麿的《畫本蟲撰》堪稱狂歌與繪畫融合的木版印刷物巔峰之作之一（國文學研究資料館藏）

此三部作品屬於「狂歌繪本」，即以狂歌配歌麿的畫作。事實上，作品中收錄的狂歌都出自當時一流的狂歌師，但歌麿筆下寫實的蟲、鳥、四季風景畫堪稱傑作，其藝術感染力甚至超過了狂歌本身。蔦重推出的圖書之所以廣受大眾歡迎，可以說正是因為具備這種視覺表現力。

關於其創作背景，《木版畫：傳統技法與其意匠》（誠文堂新光社）中給出了如下解釋：

「浮世繪今時今日被視為藝術品，但在出版當時是商品。（出版商）斟酌成本，追求低投入高利潤。（中略）從策劃案到成品，精通各個環節的出版商與專業工匠們協同合作，才得以持續保持高品質。」

江戶時代，工匠們在圖書與浮世繪的發展中發揮了不容忽視的作用。正因為有他們的存在，圖書大量生產、大量消費才成為可能。在幕府末期西方新式活字印刷技術傳入日本以前，雕版師與刷印師一直支撐著日本出版文化的發展。

標題圖片：喜多川歌麿的《百千鳥狂歌合》（國立國會圖書館藏）