順應上天的安排 面對困境依舊樂觀

「旅居日本十個年頭的她，是什麼動力讓她繼續願意留在日本創作？」鍾雯婷笑著說：「出社會之後的人生，充斥著各種挑戰與變數。原本也有考慮回臺灣發展，但畢竟來日近十年，這裡有我難以割捨的部分，因此我就這樣順應著老天爺的安排留在日本繼續創作。」

堅持藝術夢想的她，日以繼夜地不斷創作下，2021年身體亮起了紅燈。「去年，我病倒了。原本有展出計畫的所有展覽我全部一場一場親自取消。我開始意識到身體健康問題，我以為我應該要好好休息，才能夠盡快恢復體力，但其實因住院而無法創作的那段期間，我的人生過得相當空虛。」鍾雯婷苦笑的說。

對鍾雯婷而言，藝術創作與其說是工作，不如說是自我療癒的一種方式，透過藝術帶給人們美好作品的同時，自己也能從中獲得心靈療癒與寄託。

創作中的鍾雯婷
創作中的鍾雯婷

從個人藝術創作走向國際藝術交流

近幾年，鍾雯婷除了個人的作品創作外，也積極推動國際藝術文化的交流。這過程當中，因緣際會之下認識臺灣富貴三義美術館藝廊的創館人林文祥先生，這成了她陶藝策展工作的起始。

2019年 她舉辦了人生首場策劃的藝術展覽「逐光器影」，2021年7月又接續著舉辦「聚・臺日柴燒交流展」，集結了臺日共12位柴燒陶藝家的作品。策展核心概念是「聚」，「聚」有堆積、集合之意。柴燒作品由於長時間的燒製，因此作品上會有特殊火痕及自然而然黏著上的落灰。她期許這些從日本運到臺灣來的作品，能展現出另一種新生與火花，希望透過臺日藝術文化的碰撞促成更多不同的新藝術。

鍾雯婷說：「策展不僅能提供藝術互相交流的平臺，更能與商業做接合。透過策展，藝術家與藝廊經營者能夠有穩定的收入，使得藝術家們能夠繼續不斷地發想及創作更多不一樣的作品，也讓藝廊能夠持續經營下去，這也是為什麼我開始有了親自策展的想法。」

照片由鍾雯婷提供

標題圖片：旅日臺灣當代藝術家鍾雯婷