由文人畫牽起的日臺交流
漢詩與漢文是連接起日本人與臺灣人的重要工具,無數詩社如雨後春筍誕生,淡水館也幾乎每月舉辦書畫展覽。是故我們不難想像,自清朝時便在臺灣扎根、發展的文人畫(日本稱此為南畫)亦隨之再次受到矚目。包含文人畫在內,中國傳統繪畫的發展過程中,詩書畫三者向來有著密不可分的關係,一如畫作上段留白處常會配合主旨題詩。
臺灣總督府在治理臺灣之初推出的政策,對於招攬日本文人赴臺有十足的效果,另一方面,此時日本國內亦有讓南畫家轉赴臺灣的情勢氛圍。這是因為當年歐化主義如日中天,大力推動現代化教育之時,中國傳統「詩書畫三絕」(精通詩書畫之人的尊稱,推崇多項文藝的風潮)的教養被認為不夠入時,南畫在日本美術界面臨急遽衰退。是故有說法認為,這些在日本一步步失勢的畫家,或許試圖在臺灣找出新的活路。
根據《臺灣近代美術大事年表》(顏娟英編篡)所述,桑田墨莊便是一位在1900年渡臺的日本畫家。桑田是在大阪名聞遐邇的南畫家,同時他也是一位漢方名醫,仁丹創始人森下博就是他的弟子。1901年渡臺的河田墨鳳則在東京拜師於四条派望月金鳳門下,接著心醉於谷文晁與渡邊華山,後又鑽研元、明古畫,自身亦投入於南畫的創作。他在臺北太平町(今之延平北路附近)創設「新東陽繪畫研究會」,野間口墨華與蔡雪溪等人都是出自於他的門下。
