Художественный музей Куботы Итику у подножья горы Фудзи: древние шедевры и необычные кимоно

Традиции и инновации

Выше над Новым крылом на холме стоит внушительное деревянное главное здание музея. Здесь хранятся лучшие творения Итику – его кимоно цудзигахана. Эта пирамидальная постройка, спроектированная как помещение для его шёлковых шедевров, вдохновлена природой и, в частности, горой Фудзи. Её поддерживает 16 огромных столбов, сделанных из кипарисов префектуры Аомори, возрастом более тысячи лет.

Главное здание на каменном фундаменте

Глаза посетителей вначале замечают солнечный свет, льющийся через стеклянные окна на вершине пирамиды, а затем – завораживающую красоту подсвеченных кимоно внизу. Три одеяния экспонируются на возвышении в центре зала, они подвешены так, чтобы показать их во всю длину, составляющую более двух метров. Ещё несколько десятков кимоно выставлены вдоль четырёх стен.

Выставочный зал площадью около 200 кв. м накрыт поддерживаемой столбами крышей, её высота в верхней точке составляет 13 метров

В целом при виде зала захватывает дух. На расстоянии кимоно кажутся окрашенными в пятна однородных оттенков – здесь красный, там светло-голубой, но при приближении к кимоно посетителей поражает удивительная глубина и сложность дизайна: более светлые оттенки подчёркивают тёмные участки рисунка, а трёхмерная топография окрашенной узелковым способом ткани выглядит фантастически текстурированной, и впечатление усиливается по мере приближения. Это характерные черты техники цудзигахана, которая сегодня носит имя Итику. Когда-то она считалась утраченной, но Мияхара Сакуо, почётный директор музея, рассказывает, что когда художник в 20-летнем возрасте в музее Уэно увидел обрывок такой ткани, он стал мгновенно потенциалом техники цудзигахана, но потребовалось два десятилетия проб и ошибок, чтобы реализовать его творческое чувство цвета в усилиях по восстановлению забытого искусства.

Техника цудзигахана была создана в период Муромати (1333–1568). Основой её является узелковое окрашивание, но при этом оно сочетается с росписью, вышивкой, нанесением сусального золота и другими декоративными техниками. Роскошное великолепие кимоно цудзигахана очаровывало могущественных военачальников в период Воюющих провинций (1467-1568), однако в начале периода Эдо (1603-1868) появилась техника росписи юдзэн, которая позволила более творчески выражать свои замыслы и повысить эффективность производственного процесса. Ремесленники цудзигахана ушли со сцены, и искусство вымерло.

Итику был полон решимости вернуть технику цудзигахана миру, но реализацию его мечты задержала Вторая мировая война. В возрасте 28 лет он оказался в лагере в Сибири, где провёл шесть крайне холодных лет до освобождения, после чего благополучно вернулся в Японию. Когда ему исполнилось 40 лет, он наконец нашёл своё место в жизни и был готов посвятить остаток своих лет утраченному искусству цудзигахана.

Последовали годы экспериментов. Только к 60 годам он наконец был достаточно уверен в своих работах, чтобы провести первую персональную выставку. Это был момент славы для ранее неизвестного ремесленника, мир кимоно и текстильного искусства был потрясён творениями в жанре итику цудзигахана. В Соединенных Штатах и в Европе появился интерес к его работам, и Итику организовал серию заграничных показов своих кимоно. В 1990 году французское правительство наградило его орденом Искусств и литературы, а в 1995 году он стал первым художником, прижизненно представленным на персональной выставке в Смитсоновском институте в Вашингтоне.

Кимоно в экспозиции музея. Слева – «Он» (菀, «Буйный рост», 1991), изображающее золотую гору Фудзи; Мияхара Сакуо, ученик Итику, помогал в её создании.

Мияхара Сакуо, ныне заслуженный директор музея, долгие годы был ведущим учеником мастера. Он объясняет технику цудзигахана: «В ней используются смелые, динамичные композиции и богатая цветовая палитра. Выступы, которые остаются на материале после удаления нитей узелков при окраске техникой сибори, придают его топографии объём, к выступающим частям добавляется вышивка, увеличивающая его трёхмерность и цветовые градации. В дополнение к смелым решениям в технике сибори присутствуют крошечные цветы карахана, окрашенные самым тщательным образом. В результате мы получаем то, что является одной из основных характеристик цудзигахана – одна и та же работа издалека и вблизи выглядит совершенно по-разному».

Мияхара проработал вместе с Итику четверть века, до самой смерти мастера

Техника итику цудзигахана включает в себя сшивание ткани, связывание её частей, окрашивание, пропаривание для фиксации цвета, ополаскивание в холодной воде и удаление нитей. Это повторяется десятки раз, чтобы достичь желаемого результата

Техника Итику не опиралась исключительно на методы и материалы прошлого, говорит Мияхара. «Одним из ключевых моментов в развитии его искусства было определение возможностей использования современных химических красителей, с которыми, как известно, обращаться непросто. В отличие от традиционных растительных красок, химические красители имеют тенденцию разделяться при попытках смешивания, когда вы пытаетесь получить новые цвета. Но сэнсэй обнаружил, что их можно постепенно смешать с добавлением тёплой воды. Это значительно облегчило задачу создания определённых конечных цветов в окрашенной ткани и нанесение нужного цвета на связанные участки. Это сделало возможным реализацию его собственных цветовых решений».

В музее представлены некоторые из любимых химических красителей Итику, которые он заказывал из Германии, и щётки, которые он использовал для их нанесения на ткань