「特攝影片」與「卡通動畫片」共同成長的時代

在日本經濟高速成長的昭和中期（1954－70年），特攝導演圓谷英二創作的特攝電影在世界範圍內廣受好評，大量輸出國外。那些後來成長為影像創作者的各國的孩子們從他的作品中獲得了感動和激勵。

從1954年第一部《哥吉拉》上映到1970年圓谷英二去世這段時期，可以說是最初的特攝電影黃金期。一直到20世紀70年代後半期，「特攝影片」在兒童影像文化中都是和「卡通動畫片」擁有同等的地位，兩者互相影響，共同發展。

然而，時至今日，在日本文化廳「日本新媒體動漫藝術展」的分類裏，有「動畫（Animation）」這個種類，卻沒有「特攝影片」這個種類。愛好者之間也出現了斷層。可是，既然國外已經準確地把握了兩種文化的密切關係和特點，那麼我們就有必要趁這個機會再重新確認一下兩者的關係。

現在「日本的卡通動畫片」有了一個日本式的省略語「Anime」，已經為全世界所熟知和喜愛。被稱為「漫畫之神」的手塚治虫在1963年通過自己所創建的蟲製作公司（Mushi Production），將《原子小金剛》拍成了系列卡通動畫電視劇，這件事可以說是日本卡通動畫片成長的一個契機。它和歐美國家的全動作卡通（Full animation）不同，為了表現「省略和誇張」的效果，多用靜止畫，減少1秒內使用繪畫的張數等。運用這些獨特的匠心和構思，手塚治虫開發出了手塚風格的有限動畫（Limited animation），實現了「每週播放30分鐘電視節目」。

同樣的，「特攝」這個詞和它的本意——側重指技術的「Visual Effects」相比，也有了一些不同的含義，人們漸漸地開始用「Tokusatsu」這個說法來稱呼「特攝」了。由於日本是個島國，資源有限，因此很擅長將海外傳來的技術和文化用日本的方式重新闡釋，改造成靈活的、易於操作的小型、高效的東西，再重新向世界輸出。這一點，在「卡通動畫」和「特攝」上也是一樣。