前衛藝術家草間彌生最大規模個展《我永遠的靈魂 草間彌生》於2月22日起在東京六本木國立美術館舉辦。草間雖已年逾八旬,卻迎來她在畫壇的第2個黃金期。此次個展網羅了從她的早期作品到當今以圓點和網眼圖案而廣為人知的畫作,展現了其創作活動的整體面貌。
歷經苦難的天才
2016年草間彌生榮獲日本文化勳章,這是授予日本藝術家的最高榮譽。草間生於長野縣松本市的名門世家,她的繪畫天賦自幼便得到認可,旅居紐約期間以「無限的網(Nets paintings)」系列作品嶄露頭角;90年代後,她相繼在世界各地的主要國際會展及美術館舉辦回顧展,其中包括在威尼斯雙年展國際美術展、紐約現代美術館和倫敦泰特現代藝術館舉辦的個展以及今年春天在東京六本木的國立新美術館舉辦的回顧展。從表面上看,我們可能會認為這是一位一帆風順的天才藝術家,而實際上她的人生不僅談不上順利,甚至自幼受精神疾患困擾,同時還要與周圍的誤解與偏見抗爭,走的是一條艱苦卓絕的人生之路。換一句話來說,正因為人生之路充滿苦難,才奠定了她作為藝術家的崇高思想境界——祈願以愛拯救世界,讓她的畫作深深地打動每一個人的心扉。
我與草間初次見面(更準確地說應該是「看到她」),是她從美國回國後的1976年,在她於銀座的一個小畫廊舉辦的小品拼貼畫展上。記得身材嬌小的她孤伶伶地坐在角落的椅子上。我乃無名之輩,而且對這位在紐約不斷有「驚人之舉」的「醜聞女王」有所耳聞,因此沒有勇氣上前交談就離開了畫廊。不過我不得不承認,她的作品帶給我的震撼非常強烈。畫面洋溢出的濃濃詩情和令人戰慄的性感,將我頭腦中莫名的成見一掃而光。
此後不久,我便進入美術館工作。作為策展人,我抱有一個在旁人看來甚至很可笑的使命,一直在考慮讓世界重新認識這位不同尋常的天才,並且認為應該將其定位為戰後藝術(Post-war Art)發展的核心人物,而不是局外人。當時肯定她獨特天賦的人也並不少,但都傾向於認為她擁有一種有趣的怪異能力。
所幸的是,如今草間終於成為廣為世人認可的「great(偉大)」且「sublime(卓越)」的藝術家。她80歲後的創作不僅不見枯竭,甚至還可以說進入了第2個黃金期。與此同時,始終出現在她作品中的「Love forever」主題,在不寬容思潮蔓延的時代,讓我們仿佛感到帶上了更真摯的意味。



