Разногласия в послевоенное время и отказ компании «Сётику» от театра Бунраку

Послевоенная история Бунраку также была неспокойной. Разрушенный авианалётами союзной авиации в 1945 году театр в Осаке был восстановлен в 1946 году. Однако уже в 1948 г. из-за разногласий, возникших у театра по вопросам условий найма с компанией «Сётику», которая в то время управляла театром, коллектив раскололся на две группы — «Тинамикай», принявшую сторону компании, и «Санвакай», представлявшую профсоюз работников театра. Из-за раскола сборы театра сильно упали. Состояние раскола продолжалось 14 лет, и в 1963 году «Сётику» отказалась от театра Бунраку ввиду его убыточности.

С другой стороны, в том же году была основана общественная некоммерческая организация «Бунраку кёкай» («Общество Бунраку»), и театр снова воссоединился. В 1966 году была завершена постройка Национального театра Японии в Токио, при поддержке государства удалось сохранить это искусство и передавать следующим поколениям. В 1984 г. в Осаке был построен Национальный театр Бунраку, после чего театр «Асахидза» (бывший «Бунракудза») на улице Дотомбори, старинном центре театральной жизни Западной Японии, в последний раз за свою долгую историю опустил занавес.

Тикамацу Мондзаэмон, создатель шедевров Бунраку

В истории театра Нингё-дзёрури (Бунраку) был человек, которого называют «Шекспиром Бунраку». Это Тикамацу Мондзаэмон (1653-1725), творивший в годы Гэнроку (1688-1704), которые считают пиком расцвета культуры периода Эдо. Тикамацу жил в Киото со своим отцом-ронином (то есть самураем, не состоявшим на военной службе). Познакомившись с Такэмото Гидаю, основателем исполнительской школы гидаю, Тикамацу Мондзаэмон был покорён красотой искусства Дзёрури и прославился в качестве автора пьес для театра Бунраку.

Поставленная в 1703 году пьеса для кукольного театра «Самоубийство влюблённых в Сонэдзаки» (Сонэдзаки синдзю), описывающая несчастную любовь девушки О-Хацу и купеческого племянника Токубэя, которая закончилась двойным самоубийством, имела небывалый успех (по сходству сюжетной линии и важности для драматургии эту пьесу сравнивают с «Ромео и Джульеттой»). После этого он создал такие шедевры, как «Гонец в преисподнюю» (Мэйдо-но хикяку, 1711), «Битвы Коксинги» (Кокусэнъя кассэн, 1715), «Самоубийство влюблённых на Острове Небесных сетей» (Синдзю тэн-но амидзима, 1720), а всего известно более ста пьес, которые он написал для театра Нингё-дзёрури (Бунраку).

Помимо этого, на протяжении около 10 лет по заказам одного из наиболее знаменитых актёров осакского Кабуки, Сакаты Тодзюро, он писал пьесы для Кабуки. Многие из пьес, созданных тогда и считающихся сейчас пьесами для Кабуки, были переложениями пьес Нингё-дзёрури.

Даже сейчас в некоторых старых домах в регионе Кансай и на острове Сикоку можно во множестве найти книги с текстами пьес Нингё-дзёрури. Эти пьесы были настолько популярны, что простые люди заучивали тексты наизусть, используя их в воспитании как пособия по морали и этике.

Такэмото Сумитаю, живое национальное достояние Японии, уходит на покой

В апреле 2014 года в Национальном театре Бунраку в Осаке состоялись прощальные представления живого национального достояния Японии, актёра Такэмото Сумитаю, которому уже исполнилось 89 лет. Билеты, пущенные в предварительную продажу, были распроданы все, а за билетами, которые продавались в день представления, люди ежедневно выстраивались в очередь с раннего утра; посещаемость Национального театра Бунраку за апрель оказалась рекордной за всю его тридцатилетнюю историю.

Для прощальных представлений Сумитаю был выбран эпизод «Сэппуку Сакурамару» из пьесы «Зерцало введения в таинства каллиграфии Сугавара» (Сугавара дэндзю тэнараи кагами, 1746), которая является одной из трёх общепризнанных величайших пьес Бунраку. Когда слева на сцену выходил Сумитаю, переполненный зал взрывался аплодисментами. Во время этих прощальных представлений у Такэмото Сумитаю было чувство, что, несмотря на нынешние проблемы Бунраку, наследие этого театра занимает в сердцах японцев важное место.

С чем же связано падение интереса к Бунраку? Часто можно услышать мнения, что представления очень долгие, и мало динамики, что сюжет сложен для понимания, даже при наличии субтитров. Большой проблемой является недостаток актёров-кукловодов, которые бы продолжали традицию, и с уходом Такэмото Сумитаю актёров, удостоенных звания «живое национальное достояние», осталось лишь пятеро.

Незаслуженное пренебрежение традиционным театром

К сожалению, несмотря на тот успех, с которым прошли представления Такэмото Сумитаю, количество посетителей, оплативших билеты в Национальный театр Бунраку в 2013 году, составило 101 204 человека, и с 2014 года, согласно планам мэрии г. Осака, финансирование «Бунраку кёкай» («Общества Бунраку») снизят на 7 300 000 йен.

Проводятся мероприятия, рассчитанные на привлечение новых поклонников, — такие, как занятия с родителями и детьми, популяризация сведений о театре. Однако, судя по количеству зрителей, у Бунраку на данный момент всего лишь одна десятая популярности, которой пользуется Кабуки, и многие люди, наверное, считают сокращение дотаций на Бунраку несправедливым по отношению к старинному традиционному театральному искусству, нуждающемуся в охране.

В этих условиях фонд The Nippon Foundation приступил к проекту «Ниппон Бунраку», целью которого является показать высокую художественную ценность театра Бунраку в Японии и за рубежом. Создаётся разборная сцена для представлений, и планируется в марте 2015 года дать спектакли в помещении Roppongi Hills Arena, которые станут началом турне по всей Японии, которое продолжится до самых Олимпийских и Паралимпийских игр в Токио 2020 года. Мы очень надеемся, что это старинное искусство, которое мы стремимся сберечь, встретит тёплый приём.

Фотография вверху страницы предоставлена The Nippon Foundation

(Оригинал статьи опубликован на японском языке 14 октября 2014 г.)

 

Содействие в подготовке материала:

Национальный театр Бунраку
Тел. 0570-07-9900 Osaka-fu Osaka-shi Chuo-ku Nihonbashi 1-12-10

Национальный театр Японии
Тел. 03-3265-7411 Tokyo-to Chiyoda-ku Hayabusa-cho 4-1

(*1) ^ Дзёрури — речитатив под аккомпанемент сямисэна. Этот музыкально-песенный жанр появился в эпоху Муромати (1392-1573). Среди произведений того времени особенно популярна была история о любви принцессы Дзёрури и Усиваки (так в юности звали Минамото-но Ёсицунэ), от имени принцессы этот жанр и получил своё название.

(*2) ^ Изначально куклой управлял один человек, но в 1734 году изобрели способ управления с участием троих кукловодов. Главный кукловод (омодзукаи) управляет головой и правой рукой, левый (хидари-дзукаи) — левой рукой, и третий, «ножной» кукловод управляет движением ног куклы.

(*3) ^ Это третий кукловод, носящий имя «Кандзюро», из династии Киритакэ, ведущей своё происхождение ещё с периода Эдо. Учился у Ёсиды Миносукэ, которому было присвоено звание Национального достояния Японии, в 2003 году унаследовал имя от своего отца, тав третьим Кандзюро в семье. Лауреат ряда премий. 61 год.